Mosaic by Felice Nittolo - Mosaico di Felice Nittolo

Felice Nittolo

Via A.Codronchi, 61 - 48100 Ravenna - Italy
Tel./fax 39/544/463228
email: Felice Nittolo
sito web: www.mosaic.it

Proveniente dalla pittura, letteralmente affascinato dal mosaico "scoperto" negli anni ’60, Nittolo, dopo gli esordi concettuali, si lancia in una ricerca continua che fa assurgere il mosaico, dal suo passato artigianale e comunque d’arte minore e succedanea della pittura, ad una sua autonoma e conclamata dignità d’opera d’arte.
Per raggiungere questo obiettivo occorreva restituire al mosaico la specificità di un linguaggio, dargli un lessico nuovo tutto da reinventare, sganciato dalla sintassi dei grandi artisti bizantini. Nittolo ha perseguito questo difficile obiettivo con una ricerca costante di tensione ma anche con un percorso estremamente seducente e provocatorio. L’antica Bisanzio rimane non solo nei titoli di una bella serie ma ancor più nel substrato profondo della sua psiche, ma l’immagine tradizionale è mascherata, frantumata, quasi totalmente cancellata. La figura umana diventa un cono o una sfera, gli sfondi verdi di S.Apollinare di Ravenna si trasformano in distese di smalti colorati in cui l’unico elemento di collegamento tra passato e presente è dato dall’abilità con cui si cattura la luce. Domina l’impianto compositivo di Nittolo la suddivisione dello spazio in scansioni geometriche che esemplifica, fino a sconfinarlo, il racconto pittorico, evocato più che narrato, suggerito più che espresso.
Sono gli esiti, provvisoriamente ultimi, di un percorso creativo intrinsecamente coerente, nonostante la sua poliedrica mutevolezza, del tutto scevro di una ripetitività rassicurante ma arida. I risultati sono di un’evidenza così palpabile da diventare seducenti.
Qui non ci troviamo di fronte ad un concettualismo così spinto da diventare impenetrabile. Occorre infatti lasciarsi guidare dalla percezione tattile oltre che visiva ed allora le composizioni di Nittolo rilevano tutti i loro segreti. Gli spazi azzurri disabitati e silenti, ci appariranno come cieli luminosi di stelle, le superfici, selezionate, indagate, scandite, diventeranno spartiti musicali in cui la luce si trasforma in suono e viceversa. Forse suggestioni ed impressioni fuggevoli, ma che sono il miracolo che la grande arte sa suscitare, sempre e in ogni modo, in tutte le sue possibilità espressive.

Originally a painter, he was totally fascinated by mosaic which he "discovered" in the sixties. After his first conceptual works, Nittolo dedicated his life to the continual quest which would see the revival of mosaic from its past as a workshop product belonging to inferior art and a poor subsitute for painting, to an autonomous and proclaimeddignity as an opera of art.
To reach this objective, it was necessary to restore a specificity of language, to give it a newly invented lexicon free the syntax of the great Byzantine artists. Nittolo pursued this difficult objective not only with a constant quest of tension but also following an extremely seductive and provocative course. Ancient Byzantium can be found not only in the titles of a beatiful series of works but even more so in the inner soul; the traditional immage, however, is masked, shattered and almost totally erased. The human figure becomes a cone or a sphere, the green background of the Basilica of St.Apollinare in Ravenna is trasformed into extensions of coloured smalti in which the only element that connects past and present can be discovered thanks to the artist’s ability to capture the light. The subdivision of space in geometric scansiones dominates Nittolo’s basic composition which exemplifies and goes beyon the pictorial story, evoked more than narrated, suggested more than expressed.
These are, for the time being, the latest result of a creative course intrinsicly coherent in spite of the quest of new forms, while lacking that reassuring but barren repetivity.
The result are so evident, so palpable that they become seductive. We are not faced with such an obscure and threfore impenetrable conceptualism. In fact, one must be giuded by tactile as well as visual perceptions, only at that point Nittolo’s compositions will reveal all their secrets. Silent and uninhbabited blue spaces apeear to us as stair lit skies, surfaces divided into sections, examined and scanned become musical scores in which light is transformed into sound and vice versa. Maybe these suggestions and impression will be short lived but they are the miracle that only the great works of art can arouse in all their expressive possibilities.

Albero della Libertà - pasta vitrea, oro, metallo

Artista nella sua casa-studio di Ravenna

Nittolo hat seine Wurzeln in der Malerei; nachdem er jedoch in den sechziger Jahren die faszinierenden Mosaiken praktisch "wiederentdeckt" hat, begibt er sich nach konzeptionellen Anfängen auf eine stete Suche, die das Ziel verfolgt, das Mosaik aus seiner Vergangenheit als Kunsthandwerk, auf jeden Fall als eine minderwertigere Kunst und eine Art Ersatzmalerei zu befreien und es als eigenständige und anerkannte Kunstform zu würdigen. Um dieses Ziel zu erreichen, musste er zuerst dem Mosaik seine spezifische Ausdrucksform zurückgeben, neue expressive Mittel "erfinden" und es aus dem Rahmen der großen byzantinischen Meister herauslösen.
Nittolo hat dieses schwierige Ziel mit einer kontinuierlichen Suche nach Spannung verfolgt, aber auch auf einem Weg, der sich als extrem verführerisch und provokant erwies. Das antike Byzanz bleibt nicht nur in den Titeln einer schönen Serie erhalten, sondern vor allem auch in den Tiefen seiner Seele; jedoch wird das traditionelle Bild maskiert, zersplittert und fast ausgelöscht. Die menschliche Figur wird zu einem Kegel oder zu einer Kugel; der grüne Hintergrund von S. Apollinare in Ravenna verwandelt sich in farbige Glasur, wobei als einziges Verbindungsglied zwischen Vergangenheit und Gegenwart das kunstvolle Spiel mit den Lichteffekten bestehen bleibt. In Nittolos Kompositionen sind geometrische Raumaufteilungen vorherrschend, die die Erzählung in Bildern vereinfachen, ja beinahe eingrenzen, so bleibt eine Erzählung, die beim Betrachter Impressionen mehr hervorruft als sie ihm schon fertig zu präsentieren; die mehr andeutet als ausdrückt. Das sind die provisorischen Ergebnisse eines schöpferischen und inhaltlich kohärenten Prozesses, obwohl sich darin auch Elemente mannigfaltiger Wandlungen befinden, die gänzlich frei von einer Sicherheit verleihenden, jedoch unfruchtbaren Ripetitivität sind. Eine fast mit den Händen zu greifende, verführerische Wirkung ist das Ergebnis.
Hier sehen wir uns nicht mit einem Konzeptualismus konfrontiert, der so auf die Spitze getrieben wurde, daß er für den Betrachter undurchdringlich geworden ist. Hier sollen wir uns außer vom reinen Sehen auch vom Tasten leiten lassen, nur dann werden uns sämtliche Geheimnisse der Kompositionen Nittolos enthüllt. Die leeren, schweigenden blauen Weiten erscheinen dann als leuchtende, sternenbesäte Himmel; die unterteilten, ausgeloteten und skandierten Oberflächen werden zu Musikpartituren, in denen sich Licht in Töne verwandelt und umgekehrt. Dabei entstehen vielleicht flüchtige Andeutungen und Eindrücke; aber gerade das ist das Wunder, das große Kunstwerke in uns hervorrufen, zu jeder Zeit, wie auch immer und mit allen ihnen zur Verfügung stehenden Mitteln.

FELICE NITTOLO "FUORI DAI MARGINI" - "OFF THE EDGE"

LIBRO-CATALOGO IN ITALIANO ED INGLESE DELLE MAGGIORI OPERE DELL'ARTISTA FELICE NITTOLO, CON TESTI CRITICI DI GOFFREDO RAIMO, MICHELE TOSI E GIULIO
GUBERTI, EDITRICE EDIT FAENZA.

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